Por Simón F Carrillo

 

 

Hay algo realmente encomiable en la forma en que Within Temptation va continuamente más allá de los límites. No sólo en su sonido, que sigue siendo inconfundiblemente suyo incluso a medida que evoluciona, sino en su enfoque del propio arte de hacer y compartir música. En una época en la que muchos grupos funcionan con ciclos de creación, publicación y giras casi de relojería, Within Temptation se desmarca con su nuevo álbum Bleed Out. El octavo trabajo de la banda holandesa que emerge como una vigorizante ráfaga de aire fresco. Aquí no sólo nos enfrentamos a una colección de canciones sino que somos testigos de la culminación de una odisea que atraviesa altibajos y acontecimientos mundiales imprevistos. Fieles a su estilo, la banda no se quedó callada. Su respuesta no fue sólo al vacío dejado por los conciertos, sino a la esencia misma de la forma tradicional de publicar música. Los de Holanda adoptaron un estilo de lanzamientos en cascada. Las canciones se presentan en intervalos, dejando que cada una respirara, y resonara antes de que llegara la siguiente. Este método refrescante, especialmente en tiempos tan tumultuosos, se sintió menos como una adaptación y más como una revolución. Bleed Out no es sólo un ejemplo de su genio musical, sino un reflejo de su espíritu inquebrantable.

 

Al fin y al cabo, la buena música no se desvanece en los anales del tiempo; llama una y otra vez, invitando siempre a una nueva apreciación. Y con Bleed Out, algunas de estas canciones fueron como un redescubrimiento. Una parte considerable del encanto de este álbum se atribuye a la impecable voz de Sharon. Su voz es a la vez un ancla familiar y una fuerza dinámica, adaptable a cualquier género o estilo.  Bleed Out está salpicado de una plétora de joyas que están dejando huella en los oídos de muchos. Canciones que habían sido salpicadas a lo largo del año han encontrado su lugar legítimo en este álbum, integrándose perfectamente en la narrativa cohesiva que la banda ha elaborado magistralmente. Es estupendo ver cómo sacan a relucir muchos de los temas y problemas que afectan al mundo actual. “Bleed Out” suena algo agresivo, bien realizado y tiende a alejarse del Electro Pop que tanto daño les hizo ante mis ojos, incluso se redime con largas secciones instrumentales de bastante calidad, con su sutil toque Progresivo, elemento interesante y un tanto restaurador de sus glorias pasadas.

 

El enfoque lírico sobre la injusticia global y el estado del mundo. Es un paso audaz para Within Temptation ya que la naturaleza épica de su música y algunos de sus himnos de batalla coinciden con los mensajes transmitidos en las franjas de majestuosidad sinfónica. Tanto la audaz táctica inicial de We Go To War como “Wireless” hacen referencia a la agresión en Ucrania y otras zonas de guerra; la canción principal aborda la difícil situación de las mujeres que luchan por sus derechos en Irán después del asesinato de Mahsa Amini. Es un movimiento apasionado y comprometido revelar las cartas tan abiertamente al comienzo del disco, pero es una indicación de la profundidad de lo que sienten. Desde el punto de vista lírico, los versos “The reality of cruelty in vain” pintan un cuadro de sorpresa, desilusión y cruda realidad. La mención a “nuestro corazón será invencible” es una poderosa declaración de resistencia, eco del espíritu indomable.  “Cyanide Love” es una de esas canciones que enganchan al instante. El tema combina elementos contrastados de forma agradable, creando un atractivo casi magnético. Desde su gran melodía hasta el impactante trabajo de la guitarra, te golpea con una potencia poco común, equilibrando en el filo de la navaja entre la ternura y la pura potencia. “Ritual” surge como una desviación audaz del ámbito típico de Within Temptation, demostrando que incluso las bandas establecidas pueden dar saltos atrevidos y aterrizar con confianza en ambos pies. Este tema puede etiquetarse como un robusto himno pop. Inspirándose en el ámbito cinematográfico, Sharon alude al clásico de culto de Quentin Tarantino “From Dusk Till Dawn” (1996) La película, famosa por su dramático cambio de drama criminal a terror vampírico. “Unbroken” es el último tema del álbum. Con su extensa duración de poco más de cinco minutos, el tema ofrece un amplio lienzo para que la banda brille de verdad, y hasta ahora, tanto en este tema como en todo el nuevo material, lo han hecho. Parece un epílogo apropiado. Encierra los temas, las emociones y los sonidos explorados a lo largo del álbum.

 

Musicalmente, el listón está fijado con una intensidad y pesadez desafiantes; posiblemente el peso de sus sentimientos dando origen a una fuerza musical desatada. Cada canción, tanto si es un lanzamiento anterior como nuevo, deja clara la habilidad del grupo para golpear un acorde, musical y emocionalmente. Consiguen un delicado equilibrio entre el sonido clásico de Within Temptation y el enfoque innovador y fresco que han tomado. Nos han dado una gran reflexión de los tiempos, una respuesta al mundo que nos rodea, y una muestra de cómo han evolucionado sus almas artísticas con este disco.